连续3天逆跌，票房会破4亿？陈思诚都压不住，这才是暑期档大黑马

说起今年的暑期档电影市场，用“戏剧反转”来形容一点都不为过。一开始，大家伙都觉得这几年好莱坞大片在国内观众的心中风光不再，似乎铁了心要把市场拱手让给国产片。但今年上映的《侏罗纪世界：重生》似乎给国产电影好好上了一课。连续数日逆跌，票房火爆，成为暑期档当之无愧的大黑马。你说，这不讽刺吗？国产片里的大明星们排着队上，但观众却偏偏买了“恐龙+特效”的账。

说起这股“逆袭潮”，不能不提《侏罗纪世界：重生》。这部好莱坞大片一开始也没有多张扬，毕竟同期还有几部国产片虎视眈眈，比如陈思诚执导的悬疑片《恶意》，还有另一部追求豪华场面的国产赛车片《F1狂飙飞车》。但《重生》憋着个大招，用的是标准好莱坞流水线——视听震撼、场面逼真、剧情平庸，可偏偏就是这一套把观众牢牢黏在了电影院的座椅上。连续六天票房日冠，当《重生》的累计票房突破3亿元时，多少国产电影制片人背后一阵发凉。

在这些年里，国产悬疑片可谓是风头一时无两，陈思诚的《消失的她》刚刚大赚一笔，但《恶意》的失利足够让他头疼一阵子。3天不过千万的票房表现乏善可陈，这大概也意味着，曾经让观众惊叹的“反转+女性主义”这类打包套路早已经让人看腻了。影片的确拍得精致、戏剧化十足，但那些所谓的转折早就不是什么谜题，看电影成了验证“我猜得对没”的过程，还谈什么沉浸呢？由此“审美疲劳”才是最大的障碍——观众不耐烦了，再如何操作都转化不成突破性的成果。

与《恶意》的失利形成鲜明对比的，是《F1狂飙飞车》的大逆袭。这部赛车题材的影片一开始的首日票房并不高，有人甚至怀疑，这引人眼球的名字恐怕撑不起足够的内容。出人意料的是，影片凭借极端华丽的赛车场面表现逐步“逆风翻盘”。它会让人真有一种“置身F1赛车驾驶舱”的感觉，而不是隔着屏幕看别人开，这究竟是花了多少钱才撑住了这种大制作的效果啊！影片累积票房最终突破4亿元，足以让那些国产片开始重新审视自己的短板。

国产片并不是没有机会。光看黄渤主演、由喜剧大师陈佩斯导演的《戏台》，再加上大鹏倾力打造、集合了几十位明星的大制作《长安的荔枝》，就知道暑期档后半程竞争依然胶着。陈佩斯和黄渤这一对“喜剧黄金组合”，很容易让人想起当年一票难求的春晚小品时代。他们试图通过怀旧牌和全新的电影语境吸引老中青三代观众。而《长安的荔枝》主打群星云集的模式，甚至请来了刘德华、杨幂等流量与实力兼具的演员，同时借由点映等策略提前试探市场温度。最终结果会不会好，全得看观众是否愿意买单。

相比国产片走明星阵容、怀旧情怀的路线，好莱坞早已不再纠结于哪类观众群体，而是执着于视听效果上的“突破极限”。《侏罗纪世界》的恐龙，《F1狂飙飞车》的赛车场面，都强调一个字——“爽”。他们的审美标准是“力求震撼”，就是要让每一张票的钱体现得淋漓尽致。这些年来国产电影也尝试过融入这种模式，比如《流浪地球》的硬科幻场面和特效风格，但整体而言，技术差距还是明显。国产片通常希望通过故事情节、情感共鸣和社会话题来“胜出”，然而市场的数据一次次印证，没有炸裂的特效场面，观众越来越懒得进电影院。

回望历史，电影技术和电影艺术从来就是斗争与融合的过程。上世纪90年代，国产片刚刚起步时，时常借助于动作片和武侠题材，一度在东南亚市场占据了很大优势。但是好莱坞的工业体系早就不是一两部武侠片能撼动的存在。每一次特效革新几乎都能让它们稳坐“神坛”几年，这让国产片长期处于追随者的位置。反过来，中国电影史上几次登峰的时刻，比如张艺谋执导的《英雄》、陈凯歌的《霸王别姬》，这些影片依靠艺术与技术结合的精准性赢得了世界的掌声，但却未能长时间形成市场上的普遍优势。

如今再《侏罗纪世界：重生》的成功显然不是偶然，而是一种体系化优势的延续。它提醒国产电影人，不仅需要在题材上百花齐放，更不能对特效和工业水平的提升掉以轻心。有人会觉得，这一切不过是追求视觉快感而已，但在现代电影工业逻辑下，“视觉快感”已经很能定义一切。

有人说，电影票票房其实很像菜市场的销量，观众爱买哪个摊上的菜，就看谁的瓜更大、谁的肉更鲜。几十年前大家图个吃得饱，买个剧情走心的；现在观众挑剔多了，就像去馆子就要吃份上好的龙虾套餐。电影也一样，市场从来不会说谎，几率和规则已经摆在那儿，就看谁能把手里的砝码压得更重。