短视频火、票房衰，黄建新、董润年、李少红等影人寻找“解药”

“覆巢之下，焉有完卵”，大厦将倾，电影这门光影艺术，亦难独善其身。

君可见否，昔日座无虚席的影院，如今门可罗雀，寥落如星。诚然，吾等已渐行渐远，与那方寸银幕，渐生罅隙。非光影失色，实乃吾侪心有所属，另觅他欢。

彼时申城电影节，业界翘楚济济一堂，觥筹交错间，却难掩眉宇间缕缕愁容。建国大业掌舵人黄建新喟叹，导演同侪，入影院之频次，竟腰斩过半。呜呼哀哉，此诚电影业之凛冬将至耶？

祸起萧墙，短视频之异军突起，堪称釜底抽薪。

诸君可曾有过如是体验：本欲于网络撷取寸缕信息，却不慎坠入短视频之旋涡，韶华逝去，空余扼腕？董润年者，执笔《年会不能停》之俊彦也，坦承日耗五时于斯，可谓“爱不释手”。李少红女导亦难免俗，直言沉湎于指尖光影。此非个案，实乃当下社会之通病。

试观数据，方知其害之烈。短视频用户已逾十亿之巨，人均日耗百余分钟，此诚可谓“时间杀手”。万达电影掌门陈祉希亦扼腕叹息，纵有八万余银幕，仍难敌手机屏幕之魅惑。

短视频何以有此魔力？盖因其乃一庞大之信息黑洞，鲸吞蚕食吾等之光阴与专注。董润年一语中的：吾辈刷短视频，实乃自我构建之过程。大数据巨细靡遗，洞悉吾等之偏好，投其所好，久而久之，吾等便沦为“定制之奴”。反观电影，则沦为素材，沦为吾等彰显个性、参与论辩之工具。

李少红之言，犹若醍醐灌顶，刷短视频亦乃一种学问，一种洞悉受众之途径。电影人所应为者，非视观众为寇仇，反当寻觅与之共鸣之弦。

然则，徒有共鸣犹未足也，尚需直面当下之困境。

近年来，电影票房虽有所攀升，然细察之，实乃头部影片一枝独秀。譬如《哪吒之魔童降世》之俦，竟可独占半壁江山。余者，则于逼仄之隙缝中苟延残喘。<

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光线传媒魁首王长田精打细算：百元票房，片方仅堪堪得三十有九，扣除宣发之巨额开支，最终落袋者，仅余三十有三。捉襟见肘，何以炮制精品？

成本亦如脱缰之野马，扶摇直上。陈祉希忆昔日执导《煎饼侠》，耗资不过千余万，今朝若欲复刻，纵掷一亿，恐亦难如愿。兼之以上座率之低迷，排片倾斜于头部巨制，中小成本之作，几无立锥之地。

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除却采用虚拟场景，AI亦成破局之关键。李少红先锋试水，已然操觚AI技术，倾力打造电影短片。伊谓AI技术一日千里，曾以为旷日持久方可突破之桎梏，倏忽之间，便迎刃而解。

黄建新之高瞻远瞩，更令人叹为观止，预言未来影坛，将由真人、动画及AI三分鼎足。AI乃吾等之盟友，非是阋墙之仇雠。电影人所应为者，乃拥抱新技，习得新能，以科技拓展创作之边界，俾能于瞬息万变之时代浪潮中，屹立不倒。

电影业所面临之挑战，远非区区短视频之冲击，实乃整个时代变迁之缩影。受众之观影习惯已然嬗变，电影之制作流程亦随之革新，发行渠道亦不复旧观。

吾等不可再以故步自封之思维，不可再以陈旧迂腐之手段。唯有创新，唯有变革，唯有拥抱变幻，方能使电影重焕生机，再续华章。

电影之未来，紧握于吾辈手中。